Режиссер-самоучка Андрей Андриянчик из Минска рассказал о том, почему его фильмы — это не просто истории, а исследование собственной психики, и как страх и комплексы мешают нам познать себя.
Он снял три фильма без копейки стороннего финансирования, переписывал сценарий пятнадцать раз и утверждает, что все его работы — это одно и то же кино. На конференции «Непознанное» 29-летний режиссер приоткрыл завесу над своим творческим методом, объяснил, почему не расшифровывает символы в собственных картинах, и признался, что только один из трех фильмов вызывает у него настоящую гордость. Встречайте: Андрей Андриянчик и его «Человек-разобретатель» — кино, которое заканчивается там, где человек выбирается из самого себя.
Три фильма — одна мысль
Андрей Андриянчик — режиссер без формального образования, но с четким видением. За его плечами три картины, каждая из которых — веха в личной эволюции автора. Первый фильм «Жизнь по черной шляпе» — полнометражная лента о популярной игре «Мафия», хронометражем 1 час 27 минут, выпущенная в 2018 году. Второй — «Светозарение» — среднеметражная комедийная драма о художниках, длящаяся 33 минуты. И, наконец, третий — «Человек-разобретатель» — немое кино в жанре гротеск, с элементами приключений, которое длится 237 минут.
Казалось бы, три совершенно разных проекта. Но сам режиссер утверждает: все это — одна и та же история, рассказанная с каждым разом все шире и глубже. «Все эти три фильма моих, на самом деле, это все одно и то же кино, просто мысль одна и та же, как я для себя понял», — делится Андрей. С каждым фильмом он раскрывает одну и ту же тему, но с новой силой и масштабом. И если в первых двух работах мысль лишь проглядывает, то в третьей он «глубоко копнул», назвав результат «чистой психологией» и поставив некую точку.
Интересно, что сам режиссер называет «Человека-разобретателя» единственным из трех фильмов, которым действительно гордится. Остальные, видимо, были ступенями к этой вершине.
Сценарий как исследование: пять версий одной истории
Создание фильма для Андрея начинается не со съемочной площадки, а с бумаги. Точнее, с бесконечных переписываний. «Человек-разобретатель» — это уже пятая версия сценария. До этого существовало четыре совершенно непохожих друг на друга варианта. И это не случайность, а принцип работы режиссера.
«Я каждый свой фильм переписываю много раз, до тех пор, пока не почувствую, что вот это именно та мысль в такой подаче, которую нужно передать», — объясняет Андрей. Для него сценарий — это не просто техническая стадия подготовки к съемкам, а процесс проживания и исследования. Написание сценария заняло полтора года из трех, потраченных на фильм. И это время — не рутина, а глубинное погружение в материал.
Сам процесс создания фильма режиссер делит на три стадии: сценарий и предпродакшн, съемка (продакшн) и монтаж (постпродакшн). Но если первые этапы — это творчество и исследование, то дальше, по его словам, начинается «чистое ремесло». «Снять и смонтировать — это такая рутинная работа», — признается он. Создание фильма «на бумаге» — это то, что определяет его суть. Все остальное — лишь техническая реализация.
Почему режиссер не расшифровывает свои символы
Зрители часто задают Андрею вопрос: «Расшифруйте, что вы имели в виду?» Но режиссер непреклонен: он не для того снимал, чтобы потом объяснять. «Можно расшифровать, там на самом деле три слова, четыре ключевых», — интригует он. Но если он раскроет все карты, фильм станет «слишком неинтересен и скучен». Именно пространство для додумывания делает кино живым.
«Он же на то и интересен, что есть место для додумывания», — уверен Андрей. И когда зрители говорят, что поняли фильм как «путешествие человека в самого себя», режиссер подтверждает: «Вы правильно ответили, правильно поняли». Для него важно, чтобы зритель сам пришел к пониманию, а не получил готовую схему. Кино — это диалог, а не монолог автора.
Кино как психотерапия и отдушина
Для Андрея фильм — это не просто способ заработка или развлечения. Это «отдушина», «исследование» и «желание поделиться опытом со зрителем». Он сравнивает себя с настоящими писателями, которые делятся прожитым опытом. «Когда что-то такое понял, что-то сокровенное, чем хотел бы поделиться», — описывает он свой творческий импульс.
Интересно, что режиссер не стесняется называть кино и «своего рода психотерапией». Для него создание фильма — это способ разобраться в себе, закрепить опыт и передать его другим. «Думаю, будет правильным сказать, что это исследование и закрепление опыта», — уточняет он. Но при этом подчеркивает: главное — понимать, о чем хочешь говорить. Без этого невозможно создать ничего стоящего.
Что мешает нам познать себя
Центральная мысль, проходящая через все творчество Андрея, — это поиск себя. «Тема всех произведений — это поиск себя, раскрытие себя, эволюция себя», — говорит он. Но на этом пути мы сами себе создаем препятствия. «Вот мы сами себе и мешаем. Наши комплексы, узлы, страхи», — перечисляет режиссер. И добавляет: «Если избавишься от этих всех, то можно познать все».
Эта философия напрямую отражается в его фильмах. «Человек-разобретатель» — это история о том, как человек сталкивается со своими внутренними демонами и пытается выбраться из себя. Концовка фильма — это метафора освобождения. «Человек выбрался из себя», — говорит Андрей, и в этом, возможно, главный посыл всей его трилогии.
Создание персонажа: с чего начинается история
На вопрос о том, с чего начинать написание сценария — с персонажа или с мысли, Андрей отвечает не сразу. Но признается: он бы начал с персонажа. «Прописывал бы персонажа, скорее всего, потом бы мысль, какую хотел бы передать через этого персонажа, то есть как он проходит через себя», — рассуждает он.
И добавляет важное наблюдение: «Любое художественное произведение — это рассказ про человека. А потом уже все это идет фоном». Для него персонаж — это не просто инструмент для передачи идеи, а живой человек, через которого эта идея проходит и преломляется. Именно через путешествие героя вглубь себя можно показать универсальную истину.
Приглашение в мир «Человека-разобретателя»
В завершение своего выступления Андрей пригласил всех зрителей конференции на просмотр фильма «Человек-разобретатель». Он охарактеризовал его как «фильм жанра гротеск, немое кино с множеством классической музыки». Эта работа подойдет для любителей фэнтези, фантастики и тех, кто ищет необычное и неординарное.
Режиссер также намекнул, что его новое произведение — продолжение той же темы, но «немножко веселее». Ведь то, что показано в третьем фильме, по его собственному признанию, «мрачно». Но именно эта мрачность и глубина сделали «Человека-разобретателя» тем фильмом, которым он гордится.
Вывод
Андрей Андриянчик — редкий пример режиссера, для которого кино — это не индустрия, а личное исследование. Его фильмы — это не развлечение, а приглашение к диалогу с самим собой. Главный посыл его творчества прост и глубок: чтобы понять мир, нужно сначала разобраться в себе. И если вы готовы к такому путешествию, «Человек-разобретатель» ждет вас.
Смотреть доклад
Читайте также
- «Они были здесь»: Что говорят знаки перед смертью — испанский режиссёр о документальном расследовании феномена
- «Освобождение от знания»: Как школа Кришнамурти в Варанаси учит детей быть счастливыми
- Реальные истории о смерти, знаках и осознанности
- Газоразрядная визуализация: как «эффект Кирлиана» раскрывает невидимые взаимодействия человека, минералов и полей